29 de Abril- Dia Internacional da Dança

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Em 1982, o dia 29 de abril foi instituído como Dia Internacional da Dança pelo Comitê Internacional de Dança (CID), ligado à UNESCO, com o objetivo de atingir ao grande público, reunindo um número cada vez maior de pessoas em torno do interesse por essa linguagem. O dia foi escolhido em homenagem ao aniversário de nascimento do bailarino Jean-Georges Noverre (1727 - 1810), criador do balé moderno. Além do caráter comemorativo, a data marca a reivindicação da classe artística por um maior espaço – físico, simbólico e econômico – para a Dança no mundo, propondo ainda um movimento pela paz e igualdade, superando as diversas barreiras através desta linguagem universal.

A cada ano, em virtude do Dia Internacional da Dança, uma grande personalidade que se ocupa desta linguagem dedica uma mensagem de reflexão sobre a arte, que é divulgada oficialmente pelo CID para a comunidade mundial de dança. Em 2007, as palavras da coreógrafa alemã Sasha Waltz devem ser traduzidas em incontáveis idiomas para alcançar o público dos mais diversos países, numa demonstração da universalidade da linguagem. Além desta ação, o Comitê estabeleceu uma série de diretrizes para orientar o trabalho de dançarinos, coreógrafos e entusiastas da dança em geral a respeito das atividades que devem ser desenvolvidas em função da data comemorativa.

De acordo com o documento divulgado no site do CID (http://www.cid-unesco.org), os eventos em torno do Dia Internacional da Dança devem ser promovidos com cunho educacional e de formação de platéia, incluindo atividades gratuitas e ocupando espaços pouco usuais, a fim de chamar atenção de quem não tem familiaridade com esta forma de arte.

Através do trabalho de seus membros espalhados pelo mundo todo, entre especialistas, intérpretes e criadores, o CID procura, a cada ano, promover atividades significativas em prol da popularização da dança. Em 2007, o Vila Velha, graças ao empenho da Companhia Viladança, se insere neste contexto, prometendo fixar na sua programação anual o compromisso com a ampliação do espaço para a dança em nossa sociedade.

MUSICAIS BROADWAY - A Chorus Line

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MUSICAIS BROADWAY - A Chorus Line


Em 1984, A CHORUS LINE tornou o mais antigo musical em funcionamento a se apresentar Broadway em toda sua história, chegando a 6.137 apresentações ao público na primeira temporada e em 2006 voltou para a Broadway com 759 representações.

A CHORUS LINE é uma celebração desses heróis da American Musical Theatre-um coro bailarinos, os valentes , mal pago, altamente treinados e muitas vezes até mesmo torná-los mais talentosos do que são. É também uma celebração do musical americano.

A CHORUS LINE é também sobre a concorrência, e a concorrência poderia facilmente ser o denominador comum que agarra o público. Para todos, em um momento ou outro, coloca a sua vida na linha. Competindo um lugar para a apresentação final.
Especificamente, A CHORUS LINE leva a platéia através de uma audição esgotante executado pelo diretor, Zach, para um novo musical da Broadway. No início do show, Zach, um impulsionado, trabalhador compulsivo, tem trinta semi-finalistas e é colocá-los através de uma vigorosa série de combinações de dança, incluindo balé e jazz.

Logo ele escolhe deste grupo até o final dezesseis bailarinas, oito meninos e oito meninas. Eles e os espectadores sabem que eventualmente este número será reduzido para metade e Zach vai escolher apenas quatro meninos e quatro meninas para estar em seu novo musical.

Em vez de ser uma breve audição, Zach pretende saber uma história pessoal de cada um: o que eles fazem no “show business”, razão pela qual eles se tornaram bailarinos, que as suas esperanças, fantasias e aspirações são. Nesse grupo de semi-finalistas está Cassie, sua antiga amante, que regressou da Califórnia para pedir um emprego.

O público, bem como Zach, começa a conhecer cada um destes ambiciosos animadores individualmente, pelo que o show de fim de ano, eles podem identificar os seus favoritos, assim como simpatizar com todos eles, porque eles precisam do trabalho, todos querem trabalhar na sua arte.

A CHORUS LINE afasta do habitual brilhante dos bastidores musicais por apresentar uma imagem fiel do que é como estar no teatro: glamorosa, sim, às vezes, mas também duro, e, por vezes, mesmo trágicas, no caso de Paul, que é derrubado fora da concorrência por um prejuízo sofrido durante um número de dança “O Toque Combinação”.

Após esses corajosos dançarinos explicar porque elas passam por uma vida cheia de rejeição e de prejuízo, Zach faz a sua seleção, eliminando o último grupo que relutantemente abandona o palco. As luzes desaparecem rapidamente sobre os restantes oito bailarinos como são aconselhados a preparar para os ensaios de seu novo show Broadway. Reaparece para realizar a brilhante dança do final ONE e mostrar exatamente o talento que tem para fazê-lo em um Chorus Line.